Mode

Vårens hetaste solglasögontrender

Äntligen är det dags att ta fram solbrillorna. Här är tre trender att ha koll på i vår.

Dolce & Gabbana visar upp cat eye-modellen i deras Fall 2017 Ready-to-wear.
Dolce & Gabbana visar upp cat eye-modellen i deras Fall 2017 Ready-to-wear.

Cat Eye
Den klassiska kattliknande modellen andas retro och glamour – något vi nordbor kan behöva efter en lång vinter.

Sköldpaddsmönstrade från svenska Triwa, 1195 kr, köp här

En nätt och elegant modell från Ralph Lauren, 1550 kr,
köp här

Puderrosa med spegelglas från Stella McCartney, 1800 kr, köp här

Balenciaga lät ”Matrix-glasögonen” pryda modellerna.
Balenciaga lät ”Matrix-glasögonen” pryda modellerna.

Matrix
Minns ni solglasögonen i Matrix-filmerna? De små, svarta solglasögonen som vi tidigare förknippat med datanörden har nu letat sig in på catwalken.

Futuristisk design från Rihanna x Dior, ca 7500 kr, läs mer och köp här

En utsmyckad variant av Matrix-glasögonen från Gucci, 7600 kr, köp här

Ikonisk modell från Ray-Ban, 1520 kr, köp här

Guccis Resort 2017 visade upp gult tonade solglasögon.
Guccis Resort 2017 visade upp gult tonade solglasögon.

Tonade
Sliskig gubbe möter boho-chic i en av vårens hetaste solskyddstrender. De tonade glasögonen, i alla former och färger, har anammats av de flesta stora modehusen och används redan flitigt av alla fashionistas.

Ljusa färger från Tom Ford, 2799 kr, köp här

Stilren modell från Nivida, 1499 kr, köp här

Klassisk Aviator-modell med tonat glas från Ray-Ban, 1449 kr, köp här

Mode

Kronaby – svensk klockutmanare

Svenska Kronaby är en av de mest spännande nya klocklanseringarna på länge. De fyller ett glapp i marknaden genom att kombinera den smarta, uppkopplade klockan med en klassisk estetik som påminner om tidlösa kvalitetsklockor. Tillsammans med en app kan klockan användas på ett antal praktiska sätt, som stegräknare, tyst alarm, fjärrstyrd kamera samt möjligheten att lokalisera sin mobiltelefon genom en knapptryckning på klockan.

Kronaby – som har basen i Malmö – släpper initialt fyra olika modeller, som finns i olika utföranden vad gäller färg på urtavla och boett, samt länk eller läderarmband. Priserna ligger, ungefär, mellan 4 000 och 6 000 kronor.

Den stora frågan är om kunden som är intresserad av kvalitetsklockor vill ha en smart klocka? Och om kunden som vill ha en smart klockas alla funktioner nöjer sig med den minimalistiska urtavlan?

Personligen tilltalas jag av estetiken men som klocknörd vill jag helst ha ett analogt automatiskt eller manuellt urverk.

Men om jag skulle välja en smart klocka, hade jag definitivt valt att titta närmare på Kronaby

En annan tanke är att det skulle vara trevligt med ytterligare en storlek. För mig personligen är 43 mm i största laget och 38 mm gränsar till att bli för klen på handleden. I framtiden hade jag gärna sett 40-41 mm som är en universalstorlek som visat sig passa många.

Mode

Världens bäst klädda män

Från ex-presidenter till ultimate fighters. Här är de främsta manliga stilkompasserna just nu.

Barack Obama
När Barack Obama besökte National Gallery of Art i Washington häromveckan var det som en ny man. Borta var pappajeansen, skaljackorna och de båtformade gymnastikskorna. Istället fick vi en ex-president som tycktes kliva rakt ur en kampanjplåtning för Tom Ford SS/17: rådenim-jeans med hög midja, brett läderbälte, dressad skinnjacka, workwear-skjorta och solglasögon från Oliver Peoples.

Harry Styles
Det finns många saker vi gillar med Harry Styles nya, mogna look. Den forna pojkbandsstjärnan – tidigare förknippad med axellångt hår och tighta stuprörsjeans – har hittat hem i en helt ny stil. När han anlände till Alberts club i London var det som en vuxen man. Svart smoking med revärer, välborstade mockaboots, tunn scarf och antika smycken. Extra plus för det lilla tatuerade korset ovanför pekfingret.

Benedict Cumberbatch
Få män har en lika intellektuell look som Benedict Cumberbatch. Skräddade rockar, ullkostymer, tillrättalagda hårlockar och halsduk i så kallad parisarknut. Den brittiska skådespelaren ser lika avslappnad ut i vaxad Barbour-jacka som halvbruten Fantomen på operan-mask. Kanske är det uppsynen hos en Harvardstudent i det lokala roddlaget som bidrar till den akademiska modelooken.

Bill Nighy
Med Bill Nighy får du sällan någon stilvariation. Den brittiske skådespelaren och gentlemannen – känd från bland annat Love Actually – håller sig till samma uniform: skräddarsydd mörkblå kostym, ljusblå skjorta och mörka läderskor. Stil behöver inte vara svårare än så. ”Jag fungerar bara i en välsittande kostym och åren har lärt mig att mörkblått är den färg som gör mitt ansikte mest rättvisa”, konstaterar han för Mr Porter.

Donald Glover
Donald Glover är en modern renässansman. Han har skrivit manus till komediserien 30 Rock, spelar själv huvudrollen i tv-dramat Atlanta – och under namnet Childish Gambino är han en firad rapstjärna. Han klär sig dock inte alls barnsligt. Tvärtom. Här på årets Golden Globe – där han för övrigt plockade hem två statyetter – i en tobaksfärgad sammetskostym som Gucci låtit sy upp åt honom. En fluga i burgundy blir pricken över i.

Conor McGregor
Irländaren McGregor är en av tidernas främste ultimate fighters, en riktig vildhjärna som varit mästare i två olika viktklasser. Inte heller stilmässigt håller han tillbaka slagen. Med bredrandiga, tredelade kostymer från David August och pytonloafers från Louis Vuitton har han hamnat i mångas blickfång. Hans klädstil passar inte alla, men med en rejäl dos cojones kan man bära upp det.

Foto: Chanel
Mode

Här är Chanels nya it-väska

Coco Chanels quiltade 2.55 är en av världens mest berömda väskor. I dagarna släpps nya väskan Gabrielle – som är en hyllning till det franska modehusets grundare.

Februari 1955. Gabrielle Chanel, mer känd under smeknamnet ”Coco”, skakar om modevärlden ordentligt när hon släpper den quiltade lammskinnväskan 2.55 – döpt efter den månad och år som den först såg dagens ljus. Precis som Chanels modedesign i övrigt föddes 2.55-väskan utifrån ett behov. Väskan var lagom stor för att få plats med det viktigaste och Chanel försedde den med en kedjeaxelrem som gjorde att händerna kunde användas till att gestikulera istället för att hålla i en väska.

Mademoiselle Chanel, som förblev ogift livet ut, är känd för att ha sagt ”en kvinna ska vara två saker: vem och vad hon vill”. Även i sitt modeskapande var hon en feministisk förkämpe, Chanel befriade kvinnor genom att ge dem en garderob som tillät dem att röra på sig: byxor som gick att sporta i, bekväma platta ballerinaskor – och väskor som kunde hängas över axeln.

Hon hade en känsla för att kombinera funktion och finess.

I dagarna släpps vad som kan bli Chanels nya it-väska – den nätta modellen Gabrielle – som fungerar som en hyllning till det franska modehusets grundare. Tanken är att väskan, som finns i flera utföranden, i sann Coco Chanel-anda ska gå att bäras på flera sätt. Även det quiltade signaturmönstret och axelremmarnas tunga kedjor fungerar som en hommage till den franska modeskaparen.

Gabrielle-väskan är inspirerad av virtual reality-glasögon, så till kampanjen valde jag människor med stora nätverk. Människor av idag.

I Chanels senaste kollektioner har chefsdesignern Karl Lagerfeld låtit sig inspireras av datorer, robotar och rymdfarkoster. Och även den nya väskan flirtar med ny teknik.

– Gabrielle-väskan är inspirerad av virtual reality-glasögon, så till kampanjen valde jag människor med stora nätverk. Människor av idag, säger Karl Lagerfeld och berättar att skådespelaren Kristen Stewart, fotomodellerna Cara Delevingne och Caroline de Maigret samt artisten Pharrell Williams är ansiktena utåt för den nya väskan.

– De har alla starka – helt olika– personligheter och bär väskan på sitt eget sätt, säger Karl Lagerfeld.

Precis som Coco Chanel skulle ha gjort.

4 klassiska Chanel-väskor

Foto: Chanel

2.55
Chanels mest berömda väska, skapad av Coco Chanel i februari 1955.

Foto: Chanel

11.12
Ofta misstagen för modellen 2.55, men prydd med det berömda CC-låset och designad av Karl Lagerfeld.

Foto: Chanel

Boy Bag
Hösten 2011 lanserade Karl Lagerfeld Boy Bag-modellen som snabbt blev en favorit bland stilikoner världen över.

Foto: Chanel

Gabrielle
Chanels nya it-väska är designad som en hyllning till Coco Chanel och lanseras i april i år.

Foto: COS
Mode

Cos firar 10 år med ny kollektion

Det har hunnit gå tio år sedan H&M:s systermärke Cos – vars sortiment är något exklusivare och har högre modegrad – slog upp portarna. För att fira detta jubileum har de skapat en så kallad kapsylkollektion som kort och gott döpts till ”10”.

– Varje plagg i kollektionen är skapat av hela tygbitar, där en form bestämmer en annan för att begränsa allt spill. Genom att använda den här metoden skapas en enkel och väl avvägd kollektion i en färgskala av sand och vitt, berättar Cos creative director Karin Gustafsson.

Var hämtade ni inspirationen?
– Vi fokuserar inte så mycket på modetrender, utan influeras snarare av konst- och designvärlden. I det här fallet sneglade vi på innovativ möbeldesign, som inspirerade oss att använda en ny teknik som innebar att maximera materialet och utveckla nya tillskärningssätt.

Vilka är dina favoritplagg ur kollektionen och hur skulle du styla dem?
– Jag har alltid förespråkat den vita skjortan, så jag skulle säga den vita skjortklänningen som jag gärna kombinerar tillsammans med en tunn jacka.

Hur tycker du att ni har utvecklats de senaste tio åren?
– I designen har silhuetterna och formen på plaggen blivit mer avslappnade. Som varumärke har vi hittills varit väldigt lyckligt lottade och fått en positiv respons på varje marknad vi gått in på.

Foto: Cos

Rektangulärt skuren kimonojacka, 1250 kr och pennkjol med dragkedja, 690 kr

Foto: Cos

Teknisk jacka med funktionella fickor, 1250 kr och knälånga short, 590 kr

Foto: Cos

Tunn skjortklänning i dubbla lager bomullspoplin med knytbälte i midjan, 790 kr

Foto: Cos

Japaninspirerad skjorta av bomullspoplin med fickor i sidan av spillet från tillskärningen, 590 kr och knälånga shorts med resårmidja, 590 kr

Mode

Är Harry Schein tidernas största svenska stilikon?

När filmen om Harry Scheins liv nu har biopremiär slås man omgående av det uppenbara: var kulturentreprenören tidernas bäst klädda svenska man? Som grundare av Svenska Filminstitutet var Harry Schein lika mycket mediemogul som modeikon. Likt en svensk Yves Saint Laurent matchade han tunga bågar och midnattsblå kostymer med skräddade pikéer och cigaretter nonchalant hängande mellan pek- och långfinger.

På tennisbanan – han spelade gärna några gem mot Olof Palme – bar han korta tygshorts och på landet var det nätta läderloafers som gällde. Vi har spanat in den svenska stilikonens mest klassiska looker.

Treknäppt svart kostym, pyrande cigarett och vackra hustrun Ingrid Thulin. Harry Schein har alla rätt.

Med slipsen buren som en nonchalant scarf runt halsen återuppfinner medieikonen kontorsstilen.

Med armen om hustrun Ingrid Thulin bar Harry Schein stickad collegejumper, höga linnebyxor och hypermoderna Rayban-glasögon.

I hemmet kunde den åldrade Harry Schein slappna av: svarta tygloafers, höga tennisstrumpor, korta fritidsshorts och dressad piké. Askkoppen inom en armlängds avstånd.

Svarta bågar och badbyxor. Harry Schein i semester-mode.

Mode

Modefotografens 5 starkaste bilder

Stockholmsaktuella Irving Penn fångade själen hos alla från Al Pacino till Truman Capote.

Irving Penns främsta talang som fotograf var hans känslighet. Där andra fotografer briljerade med ljussättning, objektiv och vinklar var Irving Penns styrka den egna skörheten. Det var förmågan att känna in sin omgivning som gjorde honom till en av tidernas största modefotografer.

– När känsliga människor ska porträtteras framför kameran lägger de an ett ansikte som de tror är det rätta att visa världen, berättade Irving Penn. Det som ligger bakom den fasaden är ofta vackrare än vad objektet själva vet eller vågar tro.

Med klassiska porträtt på alla från David Bowie och Audrey Hepburn till Grace Kelly och Miles Davis tillhör Irving Penn världens främsta fotografer. Nu intar han Åmells konsthandel i Stockholm med utställningen Fashion. En samling verk som summerar hans karriär som modefotograf och sträcker sig från 50-talets haute couture till 70-talets moderna modeplåtningar.

– Ett bra fotografi kommunicerar ett faktum, berör ett hjärta och lämnar betraktaren som en förändrad människa, förklarade Irving Penn. Summerat i ett ord är ett bra fotografi effektivt.

Modellen Gemma Ward i en Balenciaga-klänning designad av Nicholas Ghesquière. Publicerad i Vogue 2005.

1995 mötte Irving Penn Al Pacino i New York för att fotografera honom för Vogue. Det blev ett porträtt som fångade den legendariska skådespelaren med garden nere.

Truman Capote, New York, 1965. Den hyllade författaren hade precis släppt romanen Med kallt blod när han satt modell för Irving Penn. Fotot publicerades i Vogue.

Fotot Black and white fashion with handbag. Bilden tillhör fotoserien The black and white idea som publicerades i Vogue 1950. En av bilderna från serien blev Vogues mest kända omslag någonsin. Detta var dessutom den första svartvita bilden att pryda tidningens omslag sedan 1910.

New York, 1995. Modellen Shalom Harlow i en hatt designad av Philip Treacy. Publicerad i Vogues aprilnummer.

Mode

Har ni upptäckt New Yorks hetaste modemärke?

Mary-Kate och Ashley Olsen har seglat upp som Amerikas hetaste modeskapare.

Modeveckan i New York har passerat och The Row har tagit täten. Kreatörerna bakom märket är tvillingarna Mary-Kate och Ashley Olsen, som vi känner igen från tiden som barnstjärnor i 90-talsserien Huset Fullt. Den associationen är nu långt borta. Efter vinterns visning räknas The Row som ett av de viktigaste märkena att ha koll på.

Visningen ägde rum i butiken i New York och alla plagg ur SS17-kollektionen gick i vitt, svart och khaki. Precis som Ashley och Mary-Kate själva klär sig till vardags.

Det är dressat men avslappnat, rena linjer och neutrala färger. En stor snackis var också modellerna. Det var inga blankpolerade tonåringar som gick catwalken, istället var det toppmodeller från 90-talet. Däribland svenska Angela Lindvall, Jamie Bochert, Erin O´Connor och Alec Wek.


Efter att ha drivit The Row i tio år har nu genombrottet kommit för de 30-åriga tvillingarna. De har gjort designsamarbeten med konstnärer som Damien Hirst och vunnit det ärofyllda priset Designers OF the Year på the Council of Fashion Designers of America.

2016 öppnade de sin första butik i Los Angeles och följde sedan upp med sin andra adress; ett tre våningar högt town house på Upper East Side i NYC. Runt knuten huserar de flesta av världens modehus med sina flaggskeppsbutiker. Det var en diskret öppning, på en diskret adress, precis som allt de gör med sitt märke.

Foto: Ted Olsson
Stilexperten

”Köp klocka med hjärtat”

Stilexperten och klockkonnässören Andreas Weinås har, förutom en oklanderlig skräddad stil, alltid en riktigt fin klocka på armen. Vi har fått en pratstund med honom och snackat klocksamlingar, värdeutveckling och piratkopior.

Andreas, du är för de flesta mest känd som stilexpert och som en av Sveriges bäst klädda män. Utöver det har du ett stort klockintresse. Hur viktig är klockan som en del av din stil?

– Väldigt viktig. Alla klockentusiaster har sina preferenser och i mitt fall är det mer estetik, historik och känsla än den mest avancerade mekaniken som lockar. För mig kan en klocka sätta tonen för en hel outfit. Antingen genom att smälta in eller kontrastera.

Vi har förstått att ditt klockintresse började med en klocka av stort sentimentalt värde.

– Det stämmer bra. Mitt klockintresse började på allvar för cirka 10 år sedan då jag fick ärva min farfars Rolex Datejust från 1974. Den hade legat i min pappas byrålåda i 10-15 år och var i behov av en helservice men har sedan dess fungerat alldeles utmärkt. Idag är det den klocka jag värdesätter högst i min lilla samling.

Det är på handleden man ska älska klockan, inte bara på bild.

Andreas Weinås skulle aldrig bära en piratkopierad klocka. Men gärna en äkta Vacheron Constantin Traditionelle Small Seconds.
Andreas Weinås skulle aldrig bära en piratkopierad klocka. Men gärna en äkta Vacheron Constantin Traditionelle Small Seconds. Foto: Milad Abedi

Har du någon drömklocka?

– Absolut. Jag har egentligen sedan klockintresset startade velat köpa en vintage Rolex Daytona "Big Red" ref. 6263, gärna från mitt födelseår 1986. Tyvärr har värdeutvecklingen på dessa eskalerat fullständigt de senaste fem åren vilket gör att chansen att hitta någon man har råd med minskat avsevärt.

Någon klocka du aldrig skulle bära?

– Jag skulle avstå från att bära piratkopior. Det spelar ingen roll vilket märke eller prisklass det rör sig om för jag tror att man i slutändan bara lurar sig själv. Sen finns det gott om studier som visar att försäljningen av plagiat bidrar till att finansiera den organiserade brottsligheten. Det finns dessutom mängder med fina klockor i samma prisklass som kopiorna som är otroligt mycket roligare.

En av Andreas Weinås favoritklockor är en Rolex Datejust från 1974 som han ärvt av sin farfar.
En av Andreas Weinås favoritklockor är en Rolex Datejust från 1974 som han ärvt av sin farfar. Foto: Ted Olsson

Har du några råd och tips kring vad man ska tänka på när man investerar i en kvalitetsklocka?

– Först och främst bör man ALLTID prova klockan live. En klockas mått kan te sig enormt olika beroende på formen och det är på handleden man ska älska den, inte på bild. Efter det kan man fundera över ifall man vill köpa nytt, med fördelarna det innebär, eller bättre begagnat vilket kan göra att man kommer ner lite i pris. Visst kan man titta på parametrar som andrahandsvärde och hur lätt klockan är att sälja vidare men i slutändan tycker jag man ska köpa med hjärtat.

 Patek Philippe Nautilus, en klocka som faller Andreas Weinås helt i smaken.
Patek Philippe Nautilus, en klocka som faller Andreas Weinås helt i smaken.

Vintagetrenden har varit stor de senaste åren och priset på framförallt Rolex äldre modeller har skjutit i höjden. Ur ett investeringsperspektiv, är det för sent att hoppa på tåget?

– Det är omöjligt att säga med säkerhet. Å ena sidan så produceras det knappast fler vintage-Rolex vilket bådar för att priserna fortsätter upp. Men å andra sidan så kan en konjunkturutveckling, för att inte tala om nya trender, påverka var investerare och samlare väljer att placera sina pengar. Min personliga tro är att de bästa exemplaren kommer fortsätta stiga medan de i sämre skick har en större risk att förbli osålda. Ur ett bruksperspektiv är vintage-Rolex otroligt användbara men eftersom reservdelar till de äldre modellerna, från 50- och 60-talet, börjar bli allt svårare att få tag i finns det en risk att klockorna blir dyra att serva.

Foto: Nina Philipson är grundare av kommunikationsbyrån Iconic Sthlm.
Mode

”Min svägerska kallade mig för medelhavspunkare”

Iconic Sthlm:s grundare Nina Philipson om punkigt lyxmode, farmors Chanelkläder och stilråd hon aldrig följer.

Plagg som definierar din stil?
– Min stil är inte så utsvävande, det är inte min prioritet eftersom tiden inte finns helt enkelt. Min svägerska kallade mig ”medelhavspunkare” och det tycker jag lät passande.

Tidernas största stilikon?
Vivienne Westwood. Med sin anarkistiskt lyxiga punk-stil är hon en stor förebild och stilikon för mig. Jag har alltid inspirerats av hennes person och design.

Personlig favoritaccessoar?
Min 70-talsinspirerade sidensjal från brittiska märket Rockins. Den mönstrade sjalen rockar till min look och jag bär den nästan jämnt, både till vardags och fest. Den funkar med allt.

Världens snyggaste film?
Sofia Coppolas vackra film Marie Antoinette är underbar – med fantastiskt sceneri, stämning, kläder och musik. Jag kan se den hur många gånger som helst.

Designer som nästan aldrig gör dig besviken?
Jag är ett stort fan av Isabel Marants punkromantiska 80-talsstil. Jag inspireras även av Vetements uttryck och Guccis nya kollektion är fantastisk. Saint Laurent är också en favoritklassiker.

Favoritbutik i Stockholm?
Jag har ett gäng: Céline-butiken för skor, Dusty Deco för inredning, Maria Nilsdotter för smycken och Acne på Norrmalmstorg för det mesta. Jag gillar även Layered Atelier på Lillienhoffska palatset.

Plagg du inte vill vara utan i vår?
Jag kan inte vara utan mina klarblå Isabel Marant-stövlar och min Mulberry-väska som var julklappar från min snälla man. Han har superkoll.

Det klokaste stilråd du fått?
– ”More is more and less is a bore.” Tyvärr lever jag inte upp till det själv.

Mest stilsäkra människa du träffat?
– Min farmor Märta Philipson var väldigt stilsäker och elegant, alltid fixad i håret med perfekta outfits från designers som Hermès och Chanel. Min mamma Grete Qviberg är också stilsäker och matchar allt från strumpor, hårsnoddar och nagellack. Kanske har det bidragit till min rebelliska ådra som vill rufsa till allt som är perfekt.

Mode

Feministerna som förändrade modevärlden

Modeindustrin blir ofta påhoppad av feminister: kvinnor bör inte vara för avklädda, påklädda eller uppklädda. Men i modebranschen finns också feminister, som vill att kvinnor ska få uttrycka sin personlighet med hjälp av kläder. Idag firar vi den internationella kvinnodagen genom att hylla tre av våra favoritdesigners – som dessutom är uttalade feminister.

Coco Chanel: ”En kvinna ska vara två saker: vem och vad hon vill”

Den quiltade 2.55-väskan, de långa pärlhalsbanden och den legendariska parfymen No.5. Coco Chanel är en av tidernas mest berömda modeskapare. Dessutom hade Coco, som förblev en ogift mademoiselle livet ut, en feministisk agenda med sitt modeskapande. Coco befriade kvinnor kvinnor genom att ge dem en garderob som tillät dem att röra på sig: byxor som gick att sporta i, bekväma platta ballerinaskor och väskor som kunde hängas över axeln istället för att hålla i handen.

Diane von Furstenberg: ”Jag skapar kläder för kvinnor som älskar att vara just kvinnor”

Wrapklänningens uppfinnare, den 70-åriga belgisk-amerikanska modedesignern Diane Von Furstenberg, vill genom sin modedesign hylla kvinnligheten. En designer som visar att man kan vara feminist även om man gillar vackra kläder och lyxiga jetset-semestrar. Själv har hon aldrig varit rädd för att visa vem hon är: ”Jag har alltid vetat vilken typ av kvinna jag vill vara; en självständig kvinna som sitter i förarsätet och inte behöver en man för att ta några beslut”.

Carin Rodebjer: ”Medvetna, drivna kvinnor har alltid varit min främsta inspiration”

Gotlandsfödda designern Carin Rodebjer är inte bara en av Sveriges största modeexporter, hon är också en uttalad feminist. I en intervju i magasinet Bon berättar hon att Edith Piaf, Lee Miller och Karin Boye är några av hennes största inspirationskällor: ”medvetna, drivna kvinnor har alltid varit min främsta inspiration”. Kvinnor ska kunna uttrycka sig och känna sig fria genom sina modeval. I Rodebjers flaggskeppsbutik har hon döpt det bakre rummet, som tidigare fungerade som bankvalv, till Vaginan. ”Jag hade en dröm om ett rum där kreativa samarbeten kan födas och vårdas”, säger Rodebjer.

Mode

Lana Del Reys 10 starkaste modeögonblick

Från Hermèssjalar till mysiga mohairjumprar – den singelaktuella sångerskan tillhör vårens hetaste stilikoner.

När Lana Del Rey nu återvänder med nya singeln Love påminns vi återigen om hennes känsla för stil. Lyxigt, färgstarkt och egensinnigt är det – precis som musiken – ett uttryck för hennes egen person. Med ena foten i det gamla Hollywood och den andra i den kaliforniska ökensanden är hennes garderob lika klassiskt preppy som bohemiskt romantisk. Vi har listar den amerikanska sångerskans tio starkaste stilögonblick.

1. Filthatt, mantel och blodrött läppstift. Ibland behöver det inte vara svårare.

2. Med bohemisk klänning och flätat läderskärp intog Lana Del Rey scenen på Outside Lands Music And Arts Festival 2016.

3. Här kanaliserar Lana Del Rey sin inre Evita i magasinet L'Officiel 2013.

4. Dressad kostymbyxa och enkelt linne. Lana Del Rey piper ut för att hämta en kaffe i New York 2016.

5. Hårt knuten Hermèsscarf, elevrådsskjorta och Mulberry-väska i armvecket. Lana Del Rey springer lite ärenden i Los Angeles.

6. Wow. Mohairjumper från Lacoste, sjalett och vintage-Mercedes.

7. Likt en demoninserad lilla Rödluvan skyddade Lana Del Rey sig från kölden i New York.

8. Hög kostymbyxa och enkel damblus. Suck, Lana Del Rey får alltid till det.

9. Lana Del Rey i en blommönstrad klänning från Monique LHuillier 2016.

10. Rävpäls och turkosa naglar. Accessoar: bic-tändare.

Johan Lindeberg är aktuell med sin comeback-kollektion: J.Lindeberg Woman A/W17.
Johan Lindeberg är aktuell med sin comeback-kollektion: J.Lindeberg Woman A/W17. Foto: Pressbild/J.Lindeberg
Min Helg

”Cyklar i full fart ner för 5th Avenue och skriker Freedom”

Modedesignern Johan Lindeberg blir hypnotiserad, går på filmpremiär och knäcker nacken hos kiropraktorn under en vanlig helg i hemstaden New York.

På fredagseftermiddagen träffar jag några kompisar på den chica, men ändå bohemiska, restaurangen Indochine. Ett klassiskt New York-ställe som funnits i runt 30 år och Jean-Marc Houmard som äger det tar alltid väl hand om mig. Det blir ravioli till förrätt och ångad chilensk havsabborre till huvudrätt. Min dotter Blue sms:ar och säger att hon vill stanna ute längre ikväll, min filosofi är att det är okej så länge hon hela tiden hör av sig. 

Efter det har jag en skypesession med min hypnotisör Fredrik Praesto.

Efter middagen går vi och kollar på nattklubbsikonen Paul Sevignys nya ställe Casablanca. Mark Ronson är gäst-DJ och vi stannar ett par timmar innan Blue plockar upp mig i en taxi och vi åker hem. Under natten vaknar jag några gånger, det är då jag finner min största inspiration. Jag har kommit på båda mina klädmärken J.Lindeberg och BLK DNM under nätterna. Ibland går jag upp för att meditera en stund, jag har grym utsikt från mitt hus i Williamsburg och brukar gå ut på terrassen och bara känna in allt.

På lördagen vaknar jag långt innan Blue. Cyklar iväg för en kaffe på ett av mina favorithak, Marlow & Sons. Ibland går jag dit ensam på kvällen, sätter mig i baren och äter ostron för mig själv. Just nu är jag inne i en period då jag gillar att vara mycket själv. Går tillbaka hem och lagar äggviteomeletter med avokado, kikärtor och kalkonbacon. 

Efter det har jag en skypesession med min hypnotisör Fredrik Praesto. Jag går djupt in i meditationen, har lärt mig en teknik som gör att man kan skicka iväg tankar man vill bli av med. Sedan tar jag cykeln in till
Manhattan för att träffa min bästa polare Waris Ahluwalia på Bar Pitti. De serverar italiensk mat på riktigt och vi börjar med spenat och mozzarella följt av en milanese. Det är märkligt att Waris och jag är så nära men samtidigt så oerhört olika. Han går långsamt och jag snabbt, jag är intensiv och han är lugn. På kvällen går vi på Iggy Pop-premiären Gimme Danger på Lower East Side. Regissören Jim Jarmusch och Iggy pratar om filmen som är otroligt inspirerande. 

På söndagen bestämmer Blue att vi ska köra en vintagerunda. Vi tar med oss vår halvgalna stylistvän Georgia som är expert på Brooklyns secondhand-butiker. Efter vi klivit ut från Urban Jungle Vintage i Bushwick går vi till Roberta’s för lunch. Det är svårt att få bord men de fantastiska pizzorna är värda all väntan. Sen kör vi tillbaka hem i min gamla Mercedes. 

På eftermiddagen hoppar jag upp på cykeln och trampar över Williamsburg bridge, hela vägen till West Side Highway, för att cykla upp till 74:e gatan och Broadway. Här besöker jag min kiropraktor Dr. Phil som ser ut som en seriefigur. Efter att han knäckt min nacke och använt sina nålar drar jag igenom Central Park, cyklar i full fart ner för 5th Avenue och skriker ”Freedom”. Det är bland det mest befriande jag vet och ger mig massor av energi. Tillbaka i Brooklyn vill Blue gå och se filmen American Honey. De visar den på biografen Nighthawk som har sköna biostolar, dessutom kan man beställa drinkar och äta middag här. Jag äter fisktacos och dricker vin, Blue tar deras hamburgare. Filmen är en av de bästa jag sett på länge, den handlar om tonåringar på roadtrip genom USA som söker meningen med livet.

Mode

”Jag ringde hem till pappa och grät”

Modellen Frida Gustavsson om nya smyckekollektionen och dramatiska catwalk-minnen

När modellen Frida Gustavsson nu lanserar sin egen smyckekollektion hämtar hon inspirationen från ting med magiska krafter:

– Vi ville skapa ett smycke som dels kunde stå på egen hand med en stark design, men som även hade en djupare betydelse, lite som en medaljong eller en amulett.

Den svenska modellen – som fotograferats för Vogue och gått visningar från Valentino – hittar sin stilinspiration i det franska 60-talet.

– Francois Hardy är tidernas största stilikon. Hon blandade det väldigt unga med det väldigt sofistikerade. Det är vackert när en ung kvinna klär sig som en gammal dam.

En personlig favoritaccessoar?
– Min fluffiga orangea basker. Den är fantastiskt second hand-fynd som jag hittade i Le Marais i en fyndlåda för 1 euro. Jag gillar tantiga kläder. Hon som hade den innan mig har säkert haft päls och en liten hund också.

Vilket är ditt starkaste catwalk-minne?

– När jag som livrädd 16-åring gjorde visningspremiär med att få öppna Valentino Couture FW 09. Jag var provmodell för kläderna och dagen innan visningen sade de ”Nu ska vi prova din outfit”. Då förstod jag att lilla jag skulle få öppna visningen. Alla mina idoler gick samma visning, det var fantastiskt, jag ringde hem till pappa och grät.

Skådespelerskan Winona Ryder fick sitt stora genombrott med filmen Häxor, läxor och dödliga lektioner från 1989.
Skådespelerskan Winona Ryder fick sitt stora genombrott med filmen Häxor, läxor och dödliga lektioner från 1989.
Mode

Sno stilen – Winona Ryders 6 mest ikoniska plagg

Det virala klippet på Winona Ryder från SAG Awards – när hon med ett barns mimik kastas mellan glädje, förundran, vrede och glädje under loppet av ett tacktal – resulterade i både hyllningar och memes.

För den uppmärksamma fanns de något betydligt starkare att ta med sig: berlockhalsbandet i tunt sammetsband, den svarta spetsklänningen och de antika silversmyckena som tyngde fingrarna.
Som en tidlös stilikon har skådespelerskan – känd från produktioner som Edward Scissorhands, Girl, Interrupted och Netflixdramat Stranger things – kommit att forma en hel modevärld.

Det är framförallt hennes 90-talsstil som vi älskar: tighta chokers, gotiska slipklänningar och höga ankeljeans. Hon är lika bekväm i ett par nätta herrloafers som en styv bikerjacka och när hon gästade Oscarsgalan bar hon en klänning om kostade 10 dollar. En kreation så förförisk att expojkvännen Johnny Depp rusade i iväg till en tatueringssalong och förevigade hennes namn på överarmen.

Koftan

Oversizad kofta, gubbchinos och ett leende som om man minns ett hemligt bus man kommit undan med. Winona Ryder på premiären av Twelfth night or what you will i New York 1989.

Slipklänningen

Här kommer trubbel! Winona Ryder i paljettprydd slipklänning på Oscarsgalan 1996.

Herrloafern

Winona Ryder på LAX 1990: vita tubsockor i svarta herrskor, matchande herrkostym och resväska med dinosaurietryck.

Bikerjackan

Johnny Depp bleknar bredvid sin flickvän i sliten läderjacka, lockig bobfrisyr och blodrött läppstift. (Los Angeles, 1990).

Jeansen

Höga Levi’s 501:or, skinnkavaj och likblek hy. Nu vet vi var Skam-karaktärerna har hittat sin inspiration. (Hollywood 1991).

Kepsen

Wow! Illasittande sportkeps, för stor tygjacka och pappersstencil från skolan. Winona Ryder briljerar på Sex, lies, and videotape-premiären i LA 1989.

Mode

Tidernas största modeprinsessa

Elegant, färgglad och stilsäker – prinsessan Dianas klädstil har trollbundit en hel värld. Nyligen öppnade utställningen Diana: Her Fashion Story på Kensington Palace i London. Vi har valt ut åtta av modeprinsessans starkaste modeögonblick.

Foto: Quadrillion Publishing/InSight media

Den 29 juli 1981 gifte sig Lady Diana Spencer med prins Charles av Wales. 700 miljoner människor världen över såg det tv-sända bröllopet i St Paul’s Cathedral i London. Prinsessan Diana var själv inblandad i designen av sin bröllopsklänning. Teamet som arbetade med skapelsen var hon själv och de okända designparet David och Elizabeth Emanuel. De har berättat att Diana var väldigt engagerad i att prova olika modeller och material. Till slut föll valet på brittisk vävd silke och ett nästan åtta meter långt dramatiskt släp.

Våren 2017 är rött och rosa en av modevärldens hetaste färgkombinationer. Prinsessan Diana hoppade på trenden redan i mars 1989, då hon under ett besök i Kuwait bar denna eleganta klänning med matchande hatt av Catherine Walker. Den London-baserade designern är känd för att ha skapat över 1 000 kreationer till Lady Di, och det var även Walker som ritade den svarta klänningen som prinsessan Diana begravdes i.

Foto: DAVID HARTLEY/REX

Sommar i Spanien innebar knappast Crocs och avklippta jeansshorts för prinsessan Diana. I augusti 1988 besökte den brittiska kungafamiljen spanske kung Juan Carlos sommarhus på Mallorca. Prinsessan Diana sportade en avslappnad men elegant preppylook och var klädd i en vit skjorta med axelklaffar, klarröd kjol och vita pumps. Skjortans guldknappar matchade hon med en stilren guldklocka och maffiga örhängen.

Foto: Courtesy Everett Collection/IBL

Under sin storhetstid på 80-talet beskrevs den London-födde modedesignern Victor Edelstein som ”Storbritanniens Oscar de la Renta”. Mest känd är han för de många klänningar han skapade åt prinsessan Diana. En av de mest minnesvärda är den hellånga aftonklänning i midnattsblå sammet som hon bar när hon dansade med John Travolta under en fest i Vita huset 1985. Kreationen kallas idag för ”Travolta-klänningen” av modehistoriker och när den såldes på auktion för fyra år sedan klubbades den för drygt 3,2 miljoner kronor.

Under sin tid i kungahuset bar prinsessan Diana hundratals hattar. När hon den 28 april 1983 besökte Christchurch på Nya Zeeland bar hon en beige sammetshatt med en stor fjäderprydnad som gick ton i ton med såväl hennes hårfärg som hennes puffärmade kavaj. Till det matchade hon med höghalsad volangblus och klassiska pärlörhängen.

29 juni 1994. Samtidigt som ett program om prins Charles otrohetsaffär sändes på brittisk tv chockade prinsessan Diana en hel modevärld när hon anlände till en välgörenhetsgala på Serpentine Gallery i en figurkramande svart ryschklänning av den grekiska designern Christina Stambolian. Dagen efter brydde sig kvällspressen knappt om att prinsen av Wales öppet erkänt sitt vänsterprasslande – den då 32-åriga Diana i den lilla svarta med stort d prydde varenda löpsedel. Några år senare sålde Diana klänningen på en Christies-auktion där pengarna skänktes till aids-forskning.

Foto: jonny sparks/Alamy

1985. Såpoperan Dynastin peakade och när prinsessan Diana anlände till en modevisning i en plisserad silverlaméklänning med väl tilltagna axelvaddar fick hon snabbt smeknamnet ”Dynasty Di” av skvallerpressen. Hjärnan bakom den glittrande långklänningen, den då 35-årige designern Bruce Oldfield, minns att Diana själv ville vara involverad i designprocessen ”men man fick vara snabb, hon hade inget tålamod”.

När Diana anlände till en välgörenhetsmiddag i Sydney 1996 fick hon allas blickar riktade mot sig. Den enaxlade blå aftonklänningen av Gianni Versace – som var en av Lady Dianas kära vänner – väckte stor sensation och har kommit att bli en av prinsessans mest berömda. Året därpå dör de båda vännerna; Gianni skjuts utanför sitt hem i Miami den 15 juli och prinsessan Diana dör i en bilolycka strax efter midnatt vid Pont de L’Alma-tunneln i centrala Paris den 31 augusti.

Foto: Emma Svensson
Mode

Ebba & Emilia: 10 smarta mode-investeringar

Ebba von Sydow och Emilia de Poret om de bästa vintageköpen.

Gömmer det sig några bortglömda modeskatter i din garderob?

Nu ger Bibliotekstan dig chansen att hitta nya ägare till dem, med kampanjen Library of Fashion. Tillsammans med auktionshuset Kaplans arrangeras en stor auktion med en mängd modeklassiker. Insamlingen sker under första veckan i mars och avslutas med en publik auktion på Norrmalmstorg den 29 mars.

Emilia de Poret och Ebba von Sydow, duon bakom den populära podcasten Säker Stil, har tagit fram en önskelista inför auktionen – här hittar man bland annat Chanels klassiska väska 2.55, svarta pumps från Manolo Blahnik och Burberrys trenchcoat i beige.

Chanel 2.55

– Väskornas egen ”lilla svarta”. Precis lika aktuell och eftertraktad idag som när den skapades 1955 av Coco Chanel. Bäst av allt? Den går att styla till allt.

Trenchcoat från Burberry

– En beige Burberry-trench är lika snygg till jeans och sneakers som den är buren över partyklänningen. Dessutom har trenchen aldrig varit så rätt som våren 2017.

Manolo Blahniks svarta pumps

– Ett par svarta pumps är utan tvekan basen i vår skogarderob. Tån bör inte vara för spetsig, inte heller för rund utan mandelformad.

Louis Vuitton Keepall 55

– En riktig klassiker som bara bli snyggare med åren. Rymmer dessutom all packning du behöver för en stilsäker cityweekend. Fly safe!

Cartier Tank Solo

– Elegant utan att bli trist, denna klockmodell är en säker investering som du aldrig kommer tröttna på. Ett tips, byt ut armbandet mot din favoritfärg.

Mulberry Bayswater

– Satsa på en svart eller ”oak” i denna brittiska klassiker till jobbväska. Diskret, rejäl och praktisk.

Hermèssjal

– Den vackert mönstrade sidensjalen är lika fin knuten runt håret, som skärp eller inramad på väggen. Och nej, den är INTE tantig utan 100 procent säker stil.

Céline Trio Bag

– Väskan som snabbt blivit en modern klassiker – och vi förstår varför. Den smarta, minimalistiska cross body-väskan som extraknäcker som partyclutch.

Rolex Oysterdate

– Ett armbandsur i dessa mobiltider är ett måste. Denna herrmodell i stål köper du inte bara till dig själv utan för att ge vidare till nästa generation.

Bottega Veneta Knot Clutch

– Kungligt snygg festväska som adderar flärd till vilken outfit som helst. Lika vacker i pudriga pasteller som i duvgrått eller metallic.

Inlämning till Kaplans på Biblioteksgatan pågår från den 28 februari till den 10 mars 2017. Auktionen äger rum den 29 mars i Library of Fashions Pop Up-butik på Norrmalmstorg i Stockholm. Alla objekt finns på www.bibliotekstan.se/libraryoffashion och på Kaplans hemsida

Bloggaren Bianca Ingrosso vann priset Årets look vid Elle-galan.
Bloggaren Bianca Ingrosso vann priset Årets look vid Elle-galan. Foto: Pressbild
Min Helg

”Jag ramlar hem vid fem på morgonen”

Bloggaren Bianca Ingrosso kör en helkväll på Stureplan, käkar lillebrorsans pasta och sträckkollar på Vikings under helgen.

Fredagseftermiddagen ser ut som de flesta eftermiddagar gör, jag går på möten och springer lite ärenden. Eftersom jag inte har något måndag till fredag-jobb så är det inte så stor skillnad på helg och vardag för mig. På kvällen drar jag till nyöppnade Kasai på eventmiddag, älskar det stället! För några veckor sedan överraskade jag mamma med en tjejmiddag här, då var det jag och tio tanter. Ikväll möter jag upp hela bloggligan; Kenza, Zara Larsson, Sara Biderman, Molly Pettersson Hammar, Fanny Lyckman och lite andra blogg- och stylist-tjejer. Vi är på festavdelningen och står upp och dansar samtidigt som vi käkar sushi och har sjukt kul.

Kommer jag hem tidigare än 05 har jag varit ute med riktigt tråkiga människor.

Sen drar vi vidare till Spy Bar som är min absoluta favoritklubb i Stockholm. Eftersom jag inte orkar hålla i en drink när jag dansar dricker jag sällan särskilt mycket på krogen. När jag väl står still drar jag några snabba tequila-shots i baren.

Jag ramlar in hemma på Lidingö vid fem på morgonen. Kommer jag hem tidigare än så har jag varit ute med riktigt tråkiga människor.

Jag gillar inte att äta för tidigt, först vid elva på lördagen blir det frukost – havregrynsgröt och varmt vatten med citron och ingefära. Får lätt ont i magen av mat men har märkt att jag mår bättre om jag dricker varmt vatten på morgonen. Direkt efter frukost blir det lunch inne i stan.

Jag umgås extremt mycket med min familj och idag äter vi lunch tillsammans på Strandvägen 1, jag rör mig i princip alltid runt Stureplan. Jag sparar pengar till en lägenhet och försöker att inte gå i butiker, det är svårt att inte shoppa när man väl är där. Istället följer jag med mamma på ärenden.

På eftermiddagen åker vi hem till Lidingö. Jag har ett väldigt vanligt och tråkigt liv egentligen. Älskar att vara hemma och är så soff- och tv-kär att det är löjligt. På kvällen lagar min lillebror Benjamin mat och då blir det alltid pasta, han hittar alltid på egna recept och ikväll blir det hans pasta vongole. När jag lagar blir det oftast lite nyttigare, typ lax med stekta grönsaker. Efter maten kollar vi film. Eftersom jag älskar rymdfilmer blir det Interstellar, har sett den flera gånger men den är värd att se om. Sen älskar jag även riktigt dåliga tjejfilmer.

Sist jag såg en Batmanfilm förvandlades jag till superhjälte jättelänge.

Jag är en nattmänniska, så trots att jag är hemma hela kvällen kommer jag inte i säng förrän fyra på natten. Min hjärna går igång på nätterna, det är inte ovanligt att jag börjar stryka och städa runt elva på kvällen.

Äter söndagsfrukost vid lunch och sen går jag en långpromenad med hunden runt Lidingö. Resten av dagen tillbrisngas i tv-soffan. Först framför rymdäventyret The Martian och sen serien Vikings som jag precis börjat kolla på. Har totalt fastnat i den, till den grad att jag nästan tror att jag själv är med. Det blir ofta så, jag snöar in på något och börjar leva i den världen. Sist jag såg en Batmanfilm förvandlades jag till superhjälte jättelänge.

Foto: Vanity Fair/Instagram/lykkeli.com
Mode

Kändisvärldens 5 vackraste graviditetsögonblick

Nyheten slog ner som en bomb i veckan när Beyoncé publicerade en bild på Instagram där hon poserar gravid. Men hon är inte den enda kändisen som förevigats på detta vis.

I veckan avslöjade popdrottningen Beyoncé att hon är gravid med tvillingar. SvD Perfect Guides redaktion har valt ut fem extra minnesvärda ögonblick då kändisar låtit fotografera sina växande magar.

Foto: Instagram via E-PRESS PHOTO / E-PRESS PHOTO.COM [downloaded]

Beyoncé

Det har släppts ett helt gäng bilder från superstjärnan Beyoncés gravidfotografering. Bland annat denna där hon sitter uppe på en bil, men även bilder på henne tillsammans med dottern Blue Ivy och en samling undervattensbilder.

Foto: Vanity Fair/Annie Liebovitz

Demi Moore

En av de mest ikoniska gravidfotograferingarna är skådespelerskan Demi Moores omslag för Vanity Fairs augustinummer 1991. Bilden är tagen av den världskända fotografen Annie Liebovitz och skådespelerskan är vid tidpunkten gravid i sjunde månaden med dottern Scout LaRue som hon har tillsammans med skådespelaren Bruce Willis.

Foto: Vanity Fair/Annie Liebovitz

Natalie Portman

Succébilden på Demi Moore följdes upp helt nyligen av gravida skådespelerskan Natalie Portman för samma tidning. Även här var det Annie Liebovitz som stod bakom kameran. Det är Natalie Portmans andra barn tillsammans med dansaren Benjamin Millepied.

Foto: LIV

Lykke Li

Svenska sångfågeln Lykke Li plåtade en minst sagt konstnärlig bild inför släppet av hennes musikprojekt LIV. I februari 2016 fick hon en son tillsammans med pojkvännen Jeff Bhasker.

Foto: Vogue

Gisele Bündchen

Tvåbarnsmamman tillika supermodellen Gisele Bündchen har prytt ett och annat omslag under sin karriär. Här ser vi henne fotograferad för modemagasinet Vogue.

Natalie Portman är Oscarsnominerad för sitt porträtt av den legendariska presidenthustrun Jackie Kennedy.
Natalie Portman är Oscarsnominerad för sitt porträtt av den legendariska presidenthustrun Jackie Kennedy. Foto: Pressbild
Mode

”Mordscenen var känslomässigt jobbig”

I en exklusiv intervju berättar Natalie Portman hur hon förvandlade sig till ikonen Jackie Kennedy.


Natalie Portman har sakta blivit sig själv igen.

Tvättat blodet från händerna, drivit ut demonerna och lämnat rollen som Jackie Kennedy bakom sig.

– Det är definitivt en process att kliva ur rollen, säger hon. Har man lagt så lång tid på att försätta sig i en karaktär tar det månader att släppa den. Det hände att jag pratade med kompisar på telefon och de sade ”Du har Jackie-rösten nu igen”, haha.

Rollen som Jackie Kennedy – amerikansk ikon och mytomspunnen första dam – blev en utmaning. Natalie Portman tillbringade månader med att studera videor och bandupptagningar med presidenthustrun.

– Jag lyssnade när jag var ute och joggade och när jag lagade mat, säger Natalie Portman. Jag ville få allt perfekt i hennes röst: andningen, konstpauserna, stamningarna. Jag ville fånga ljuden och rytmen.

Mordscenen var känslomässigt jobbigast

Den hemsökta stämman kom att prägla rollen.

– Hennes märkliga accent speglar hennes mångsidiga personlighet. Hon växte upp på Long Island och tillbringade ungdomen resande i Europa, så hon har en transatlantisk accent. En sorts fejkbrittisk

engelska som är blandad med hennes naturliga New York-dialekt.

Det är ett mästerligt porträtt. Natalie Portman gestaltar Jackie Kennedys inre kaos med små medel: en nervös ryckning i ögonbrynet, en hastig darrning på handen som tänder cigaretten.

– Det är första gången som jag spelar en roll baserad på en verklig person, säger hon. Riktiga människor är intressantare än fiktiva karaktärer eftersom det alltid finns saker som du aldrig skulle kunna hitta på.

– Jackie Kennedy var en oerhört mystisk kvinna och Natalie Portman har samma blick, berättar filmens regissör Pablo Larraín.
– Jackie Kennedy var en oerhört mystisk kvinna och Natalie Portman har samma blick, berättar filmens regissör Pablo Larraín. Foto: Bruno Calvo

Handlingen – en modern kärlekssaga som förvandlas till en amerikansk tragedi – kretsar kring de kaotiska dygnen när John F. Kennedy mördades i Dallas 1963. För Natalie Portman blev dödsskjutningen i den öppna bilkortegen filmens svåraste scen.

– Mordscenen var känslomässigt jobbigast, säger hon. Vi vet exakt hur det såg ut eftersom det finns på film, så jag var väldigt begränsad med vad jag kunde uttrycka med kroppen och ansiktet. Man måste känna det känslomässigt, men ändå uttrycka sig på ett sätt som matchar bilden från verkligheten.

Jag har aldrig tyckt att jag varit särskilt lik Jackie Kennedy.

Natalie Portman har återigen fallit in i rollen som Jackie Kennedy. Uppkrupen i en soffa spelar hon plötsligt ut sin karaktär:

– Jag borde ha vetat att han skulle dödas, säger hon, lutar sig bekymrad över soffbordet och söker oseende med blicken. Överallt i Texas gav de mig gula rosor, men i Dallas gav de mig röda rosor, det var ett tecken på att han skulle skjutas.

Hon avbryter sig själv. Obduktionsscenen – där Jackie Kennedy rannsakar sig själv på bårhuset – blev ett tydligt exempel på Natalie Portmans improvisation i filmen.

– Den där repliken var betydligt längre, en lång monolog, men jag tystnade efter att mannen som spelar Bobby Kennedy hyschat mig. Den avbrutna tagningen kom med i filmen. Vi improviserade mycket, filmteamet tände upp hela rum och hade rörliga kameramän så att vi kunde gå omkring helt fritt medan vi filmade.

– Det är första gången som jag spelar en roll baserad på en verklig person, säger Natalie Portman.
– Det är första gången som jag spelar en roll baserad på en verklig person, säger Natalie Portman. Foto: bill@graypictures.com

Natalie Portman har en imponerande karriär: hon debuterade med den franska klassikern Léon, följde upp med Star Wars och belönades 2011 med en Oscarstatyett och en Golden Globe för den psykologiska thrillern Black Swan. När hon nu kliver in i rollen som Jackie Kennedy färgar garderoben återigen skådespeleriet. Den ikoniska, rosa ylledräkten kom att transformera henne.

– Jag har aldrig tyckt att jag varit särskilt lik Jackie Kennedy. Men när du har sminkat dig, fixat håret, satt på dig kläderna och ser dig själv i spegeln förvandlas du verkligen.

Filmens regissör – Pablo Larraín – hade en tydlig tanke med Natalie Portman som huvudrollsinnehavare:

– Jackie Kennedy var en oerhört mystisk kvinna och Natalie Portman har samma blick, berättar han. Det var därför som jag ville ha så många tagningar tätt inpå ansiktet. De har också en rad andra likheter: de spelar olika roller privat och i yrkeslivet, de är båda småbarnsmammor och de gör båda offentliga framträdanden.

Jag är mindre dömande sedan jag fick barn och jag försöker vara snällare mot mig själv och andra.

Filmen Jackie har inför årets Oscarsgala nominerats i kategorierna bästa kvinnliga huvudroll, bästa originalmusik och bästa kostym.
Filmen Jackie har inför årets Oscarsgala nominerats i kategorierna bästa kvinnliga huvudroll, bästa originalmusik och bästa kostym. Foto: Stephanie Branchu

The Peninsula Hotel, New York. Mörkbrun ekpanel, crèmefärgade heltäckningsmattor och åldrad personal som vandrar korridorerna med de stela fingrarna knäppta framför sig. I ett av hotellrummen placerar en gravid Natalie Portman en kudde bakom ryggen, svingar upp benen på soffbordet, korsar fötterna, lägger handen på magen och lutar sig tillbaka med en suck.

– Det är fortfarande tidigt i graviditeten, säger hon. Men eftersom jag är ganska liten ser jag mer gravid ut än vad jag är. Folk tror att jag ska föda vilken sekund som helst, men det är flera månader kvar, haha.

Efter att ha bott i Paris de senaste två åren – hennes make Benjamin Millepied har arbetat som chefskoreograf på Parisoperan – lever familjen idag i Los Angeles. Paret träffades under arbetet med Black Swan 2010, fick sonen Aleph 2011 och gifte sig följande år. Natalie Portman berättar att mammarollen har förändrat henne.

– Jag är mindre dömande sedan jag fick barn och jag försöker vara snällare mot mig själv och andra. Vi känner alla att vi måste leva upp till en hög standard och vi måste ständigt balansera livet och oss själva. Jag har insett att jag inte får låta en dålig dag definiera mig.

Natalie Portman och filmens regissör Pablo Larraín.
Natalie Portman och filmens regissör Pablo Larraín. Foto: Pablo Larrains

Född i Jerusalem av israelisk pappa och amerikansk mamma flyttade familjen tillbaka till USA när Natalie Portman fyllde tre år. Hon började skådespela som barn och medverkade under tonåren i filmer som actionklassikern Heat och Woody Allens Alla säger I love you.

1999 – mitt uppe i karriären – tog hon en paus från skådespeleriet för att läsa psykologi på Harvard. Studierna har hjälpt henne i arbetet.

– Det är samma kunskaper och arbetssätt som i skådespeleriet. Psykologi handlar om att observera människor. Att försöka förstå varför de känner som de känner och agerar som de gör. Skådespeleri är ungefär samma sak.

Hon har ständigt sökt sig till de mörka och suggestiva rollerna. Från Black Swan till Jackie. Naturliga porträtt, menar hon själv.

– Jag ser dem inte som mörka karaktärer. Men jag kanske är mörk som inte inser det! För mig är det bara skildringar av hur det är att vara människa. Jag ser det som väldigt mänskligt beteende. Det är naturliga roller för mig.

Till Toppen

Annons
X